Юрій Арабов: Я належу до покоління скептиків.

Наприкінці 80-х років він входив до культову поетичну групу метареаліст і був одним з організаторів клубу «Поезія». Сьогодні Юрій Арабов більше відомий як сценарист фільмів «Скорботна нечутливість», «Самотній голос людини», «Пан оформлювач», «Телець», «Молох», «Сонце», серіалу «Доктор Живаго», а також як автор романів «Біг Біт »і« флагеллантах ».
Персона
- Юрій Миколайович, як у вас уживаються три іпостасі - сценариста, прозаїка та поета , і чи немає між ними внутрішнього конфлікту?
- Написання літературних текстів в різній формі для мене єдиний процес. Єдиний конфлікт, який тут є, - певна неадекватність втілення сценаріїв на екрані, яка мене переслідує. Але я думаю, що з цією проблемою стикався будь сценарист. Я більшу частину свого життя працював в авторському кіно, в якому режисерське насильство над літературним матеріалом особливо відчутно. Зараз в нашому кіно головною людиною стає продюсер, і можливо, в продюсерському кіно затверджений сценарій буде піддаватися меншим трансформаціям, ніж у кіно режисерському.
- Вас не засмучує той факт, що Арабов-сценарист відомий більше, ніж Арабов- поет?
- Моє становлення як поета відбувалося у 80-і роки. І вже тоді було ясно, що поет втрачає свій вплив на життя суспільства і що варіант повторення літературної кар'єри Андрія Вознесенського неможливий. Для шістдесятників - поетів і читачів - слово було впливовим і всесильним. Моє ж покоління поетів ставало в часи, коли до будь-якими словами, особливо до ідеологічних, ставилися зі скепсисом, значення слова деформувалося. Саме тому ми працювали з іронічною поезією і захлиналися в іронії і всякого роду рефлексії. Все це призвело до того, що поступово поезія перетворилася на розповідання римованих анекдотів зі сцени. Я деякий час брав у цьому участь. Були у мене досить успішні публічні виступи. Я пам'ятаю це п'янке почуття, коли в залі сидить людина 100-200 і слухає твої вірші. Я відчував, що перебуваю на деякій перехрестя променів.
- Ви були одним з організаторів московського клубу «Поезія», який наприкінці 80-х об'єднав поетів і прозаїків «нової хвилі». Чому цей клуб проіснував так не довго?
- Клуб «Поезія» існував до тих пір, поки була потреба в об'єднанні і протистоянні нікому оточенню. А потім з'ясувалося, що протистояти більше нікому - ні єдиної сили, яка тобі загрожує, а треба протистояти один одному. А протистояння один одному - найогидніша сторона творчого процесу, коли кожен тягне ковдру на себе і вважає себе істиною в останній інстанції.


Крім усього іншого, в клубі «Поезія» зібралися дуже різні люди.
Сильних духовних зв'язків між метареаліст і концептуалістами не існувало. Після смерті Ніни Іскренко не було енергетичної особистості, яка могла б згуртувати навколо себе різних поетів.
- Чому у вас немає любовної лірики?
- У мене багато любовних віршів, написаних в кінці 70 -х років, але я ніколи їх не публікував. Є любовна лірика, що з'явилася років вісім тому. Мені завжди здавалося нескромним присвячувати у свій внутрішній світ інших людей. Може бути, це неправильно, адже так чи інакше поезія завжди обертається навколо теми «Він і вона».
Але за моїм спостереженням у сучасних поетів не так багато любовних віршів.
Візьміть Бродського, який наприкінці життя написав лише одне любовний вірш - про те, як його дама за минулі чверть століття подурнішали. Ось він шлях любовної лірики сьогодні. Чи варто виносити це на суд читача?
- До речі про Бродського. Ви ж написали сценарій до мультфільму Андрія Хржановського «Півтори кота», присвяченому нобелівському лауреатові. Розкажіть про цю роботу.
- Діло було так. До мене прийшов Андрій Хржановський, наш чудовий мультиплікатор, і з його емоційних розповідей я зрозумів, що він хоче розповісти про життя поета з допомогою його віршів, малюнків і т. д., поєднуючи мультиплікацію з ігровими шматками.
Мене приваблює в Бродського як у кожному з нас - зв'язок з часом. У моєму сценарії була подорож маленького Йосипа за сталінської книзі «Про смачну і здорової їжі», виданої для голодної країни. Була рефлексія Йосипа-підлітка про дореволюційне книзі «Чоловік і жінка» - єдиному посібнику по сексуальному вихованню радянських людей. Була сцена походу на американську виставку, де люди штурмом брали прилавок з пепсі-колою, і інші реалії 50-60-х років, які я добре пам'ятаю. Я не знаю, що залишиться у фільмі від моєї іронії, подивимося і оцінимо, - сподіваюся, недовго залишилося чекати.
- Як для вас проявляється містика творчості?
- Вона проявляється у сні, коли приходять рядки віршів. Вночі приходять дивні ідеї, поєднання слів, іноді цілі вірші. Я зрозумів, що в творчості я стовідсотковий невротик і мені навіть нікуди не потрібно їхати за сюжетами, а досить просто описувати власні фобії. Для мене текст цінний, тільки поки я його пишу. Коли він написаний, а, тим більше, надруковано, він відразу втрачає для мене притягальну силу.
Але все ж таки з написаного я перечитую іноді лише вірші, тому що в них вкладаюся найбільше.