Модуси чуттєвості в історії еротичного мистецтва (продовження).

Початок статті ...
Новий розвиток еротична проблематика отримала в кінематографі. Гранична наближеність мови кіно до образів реальному житті визначила його воістину безмежні можливості у відтворенні найтонших нюансів психології та емоційності. Поряд з літературою мистецтва кіно належить власна ініціатива в розкритті багатьох нових аспектів еротичного поведінки, в глибокому проникненні в парадокси внутрішнього світу людини XX ст. Звичайно, масова популярність нерідко диктувала кіно комерційні установки - тоді еротичні сюжети використовувалися як приманка, для "пожвавлення" стрічок самого різного жанру: детектива, мелодрам, комедій та інших.
Разом з тим існує цілий ряд художників кіно, для яких еротична тематика далеко не випадкова. У таємниці потягу, його раптовості і непохитності ці художники чують глибинний голос природи, вриваються в людське життя і часто все перебудовуються в ній. Для М. Антоніоні , наприклад, характер потяга, його різноманітні повсякденні прояви висвічують саму особистість, оголюють все дитяче, початкове в ній, химерно поєднують інстинктивно-вільні та "засвоєні" риси характеру.
Далеко не ілюстративний інтерес виявляв до цієї сфери і П-П.Пазоліні . Еротична проблематика, яка виступає стрижнем більшості його фільмів, не є самодостатньою. Чуттєве достаток в таких фільмах, як "Квітка тисячі й однієї ночі" , "Декамерон" - це гімн грає молодості, наївності, просвітленості, відкритості, вихлюпується щиро й природно. Безперечна гідність цих творів - захоплюючий пафос людяності і гуманізму, на основі якого стирається межа між національною і загальнолюдською, етнографічно минущим і вічним. Піднесений автором образ наготи як прекрасного і природного дару тіснить зовнішні критерії дозволеного і недозволеного. Бо виявляється, що справа тут не в ступені оголення натури, а в характері виражається за допомогою цього сенсу.
В якій мірі спілкування підлог стало істинно людським спілкуванням характеризує не тільки самих людей, а й умови їх життя , стан суспільної психології. У культивованих формах еротичного як у краплі води здатний відбитися вся людина, все суспільство. Фарби, які тут знаходить художник, інший раз говорять нам про загальний духовному кліматі більше, ніж публіцистичні прийоми "прямої мови".
У цьому плані заслуговують на увагу кінострічки, на перший погляд лякають, відразливі, але які мають тим не менш , в собі підтекст і іносказання, що виражають глибинні рефлексії сучасної людини. Таким свого часу з'явився нашумілий фільм Нагіси Осіми "Імперія пристрасті" (1989), з приводу якого навіть бувалі французькі експерти розійшлися в думках. Для того, щоб прийняти рішення, в якого роду кінотеатрах в Парижі демонструвати цю стрічку, голосували 24 експерти. У результаті 8 членів комісії висловилися за жанр "порнографія", але 16 осіб - за жанр "художнє кінорозповіді". Чимало подібного роду творів, що викликають неоднозначне тлумачення і в новітній час. До них можна віднести виразну, імпульсивну картину Бертрана Бліє "Мій чоловік" (1996). А також широко демонструватимуться твори кінорежисера М. Ханеке "Піаністка" (Гран-прі на фестивалі в Каннах у 2001 р.). У центрі останнього - життя піаністки, професора Віденської консерваторії. У фільмі спресовано безліч людських комплексів і "підпільних" пристрастей - благодатний грунт для роздумів психоаналітиків. Якщо ж усунутися від тих зв'язків, що лежать на поверхні - репресивне дитинство героїні Ізабель Юппер з матір'ю-мегерою (персонаж Анні Жирардо ), суворе самообмеження і самоконцентраціі, яких протягом багатьох років вимагає обрана професія музиканта-виконавця - можна спробувати "вмонтувати" цей твір у контекст вже відбулися художніх пошуків. У такому випадку ми виявимо проблему, давно вподобану як кінематографом, так і літературою. Мова йде про ідею, яку можна виразити так: чим більш рафіновано людина обробляє свій дух, тим чомусь болісніше він залежить від диких, стихійно-неприборканих потягів, що розвиваються на іншому полюсі його особистості, як якийсь "противагу" .



Чому людський дух, здавалося б впевнено обжівшій "гірські висоти", виявляється настільки слабкий перед стихією пристрасті? Чому ця пристрасть набуває настільки спотворені форми, безжально втоптуючи в бруд непорочно-світлі моделі розумної поведінки? Вибудовуючи лякаючі епізоди картини, Ханеке намагається безстрашно міркувати саме про цю проблему. Схожі лейтмотиви розроблялися свого часу Л. Кавані в "Нічному портьє" , Б. Бертолуччі в "Останньому танго в Парижі" . Незважаючи на епатуючій відвертість, перед нами - фільми з очевидним підтекстом, глибоко символічні для розуміння вимірювань свідомості і світовідчуття сучасної людини.
Разом з тим, не можна не відзначити, що безліч творів комерційного спрямування, втілюючи еротичну тему, зовсім не ставлять питання про її мотивації . Образотворчий ряд, густо насичений шокуючими сценами, часто змішує в поведінці героїв таку кількість напівбожевільних і взаємовиключних спонукань, що, здається, у глядача повинна народитися думка: - чим вчинки дійових осіб безглуздіше і непередбачувані, тим як би "значніша і таємничіші" сенс кінокартини ( !). Глядач може оцінити все це і так: так, складний чоловік, невичерпний, суперечливий, сам не знає, чого хоче і мучиться все життя від себе самого і т.д. Тим не менше від будь-яких ініціатив творця в мистецтві ми очікуємо непохитності і невипадковість художнього жесту (хай і дуже відчайдушного!), А не калейдоскопа і нагромадження епатуючих сцен. Остання тенденція, на жаль, не мине і талановитих авторів - не можна не відзначити в цьому зв'язку Франсуа Озона з його кінофільмами "Крисятник" , "Краплі дощу на розпечених каменях" , видаються досить штучними, "зробленими". Кіно хоче будь-що-будь дивувати, вражати, лякати, виводити з рівноваги, показувати, яке людина непоправне тварина і т.д. Проте в результаті абсолютизації таких стимулів народжується густе "фентезі", кіно мимоволі пожирає сама себе в цій своє герметичності і надуманості історій.
... Як ми бачили, в історії культури художньо-еротичний ніколи не виконувало однієї, раз встановленої функції, а завжди було різними гранями. Від простого милування людським тілом художник переходив до аналізу інтимної сфери як найважливішої психологічної складової поведінки, потім знову йшов далі, розкриваючи значення інстинктивного і несвідомого у складних зигзаги людської долі. З ускладненням завдань одна художня оптика змінювалася іншою, не залишаючи після себе жодної вічної норми.
Зіставлення класичних творів еротичного мистецтва, що залишили слід у світовій культурі, з аналогічним творчістю сучасних майстрів розгортається в грандіозну панораму еволюції людських пристрастей, помилок, бажань - словом, всього того, без чого неможливо собі уявити рух і пошуки людського духу. Множиться обсяг світової літератури, що обговорює тенденції розвитку еротичного мистецтва, його роль у суспільстві. Песимістичний погляд на виродження почуттів як явище історичне, при якому еротика є лише наркотичний засіб , що послаблює почуття страху перед життям, є сусідами з протилежними поглядами на еротичне мистецтво як органічний та захоплюючий спосіб уникнути автоматизму існування , протистояти раціоналізму "здорового глузду", занурюючись в очищає простір потягу, розбудженого інстинкту.
Як би там не було, але еволюція еротичного мистецтва свідчить про його здатність проникливо реагувати на різноманітні внутрішні стани особистості , суспільний клімат. Його історія являє виразну панораму переходів від потужної чуттєвої патетики до витонченої розслабленості, від сильного світла взаємного потягу - до хворобливого самокатування пристрасті. Сукупність усіх цих станів не просто демонструє можливості еротичного мистецтва, але виявляється надзвичайно інформативною для реконструкції процесу еволюції самої людини.