Подорож в галантний вік або як наша ізостудія вивчала російське мистецтво 18 століття.

Взимку, коли рано темніє, а на вулиці мороз і холодний вітер, ізостудія виглядає ще затишніше. Не вистачає тільки каміна, щоб сісти навколо нього і розповідати казки. У нас замість нього діапроектор, чарівний промінь якого висвітлює в темряві обличчя і постаті таких давніх часів, що вони здаються казковими. Але замість казок - історії справжні і, на жаль, не завжди добрі. Знамениті полотна майстрів дев'ятнадцятого століття майже документально представляють петровську епоху. Починаю розповідь про Петра Першому з Суріковского "Ранку стрілецької страти". Картина ця відразу опускає з небес на землю кілька ідеалізований історією образ великого перетворювача Росії. Дізнавшись про настільки жорстокому масовому вбивстві, скоєному молодим царем, діти перестають зайво героїзувати його у своїй уяві. А картина Ге "Петро Перший допитує царевича Олексія в Петергофі" лише доповнить характеристику цього персонажа.

Втім, розповідаю я і про петровських перетвореннях - про нові заводах, школах, про реформу армії і флоту, театрах і асамблеях, календарі та газеті. Нам є, з чим порівнювати - тільки що пройдений "давньоруський" курс, і хлопцям легко помітити, як змінився спосіб життя російської знаті у вісімнадцятому столітті.

Для дівчаток, звичайно, найцікавіше - костюми. Розкішній сукні з кринолінами і фіжмамі, високі зачіски з кораблями і павичами, віяла і мушки - невід'ємні атрибути галантного стилю - можна їх малювати, і, звичайно, ліпити. Дівчата із задоволенням ліплять з глини гігантські криноліни, прилаштовують до них крихітні тулуба, ручки та головки, а потім не шкодують золотої та срібної фарби і різнобарвних гелів з блискітками, щоб вийшло щось ефемерне й виблискує. Від цих лялечок в пишних сукнях учениці мої прийшли в таке захоплення, що коли в кінці року я запропонувала ліплення на вільну тему, багато хто знову хотіли повторити саме ці фігурки. Хлопцям я запропонувала виліпити петровських гвардійців - і після вивчення мундирів і зброї у нас вийшло ціле невелике військо саморобних солдатиків - преображенців і семенівців, бомбардирів і канонірів, офіцерів і рядових.

Попов Ігор, 7 років "Петербург часів Петра Першого ", туш

Наступний урок присвячений заснуванню Петербурга. Розповідь про Північну війну виходить коротким, а про закладення Петропавлівської фортеці і Адміралтейства - куди більш змістовним: адже це нові архітектурні споруди (до речі, нескладні для малювання), і, звичайно, кораблі. Їх ми малюємо тушшю - виходить стильна чорно-біла графіка, трохи нагадує гравюри Зубова або малюнки Махаєва з видами Петербурга. Багатощоглові фрегати, галеони і бригантини з андріївським прапором на кормі, розсікаючи чорні хвилі, спрямовуються до прозорих бухтах, над якими височіє шпиль Адміралтейства або Петропавлівського собору.

Моїм хлопцям подобається малювати вітрильники, і ми робимо з ними колективну роботу на тему "Морський бій". Кожен придумує свій власний корабель, малює і вирізає його, а єдина в групі дівчинка пише гуашшю на величезному аркуші вечірнє море на тлі західного неба. Потім туди ж наклеюємо всі кораблі - і морська битва починається!

Карамнова Віка, 8 років, Зайцев Андрій, 7 років, Кириллин Паша, 7 років, Дегтярьов Саша, 7 років, Шаповал Олександр, 7 років, Кривов Саша, 6 років, "Морський бій", гуаш, аплікація

Вісімнадцяте століття - час будівництва палацових ансамблів і садиб. Від вельми скромних - начебто Літнього палацу невибагливого Петра, до розкішних - Петергофа, Царського села, Павловська. На слайдах - не тільки багаті інтер'єри віталень і спалень, але і парк з альтанками, павільйонами, фонтанами. Однак надворі зима, і я пропоную дітям уявити, як будуть виглядати помпезні передмістя Петербурга в морозні і сніжні дні. Для малювання парку вибираємо акварель, для снігу - гуаш, і вперше малюємо в змішаній техніці. Голі сучкуваті листяні дерева і волохаті ялини і сосни на наших малюнках присипані снігом, застигає покритий льодом ставок з горбатим містком: чиїсь сліди ведуть повз містка - прямо по льоду. Басейн фонтану порожній, а мармурова статуя одяглася в снігову шапку. Білий парковий павільйон з колонами виглядає сіруватим на фоні білосніжних кучугур: він наполовину вріс в сніг. Кожен з дітей придумує свій зимовий пейзаж: у кого-то за ялинами видно шматочок садиби, хтось залишає незамерзаючих маленьку річку, а хтось розставляє вздовж протоптаною в снігу доріжки гарячі помаранчеві ліхтарі ...

Горячкина Настя, 7 років
"Петербург. Палацова площа", гуаш

Мистецтво епохи правління Єлизавети і Катерини Другої знаменито перш за все своїми портретистами. Розповідаючи про російською мистецтві вісімнадцятого століття, повз імен Антропова і Вишнякова, Левицького і Рокотова, Боровиковського і Аргунова пройти, звичайно, неможливо. З величезною портретної галереї дітям, природно, запам'ятовуються лише найяскравіші образи: малий князь Голіцин у дорослому мундирі і зі шпагою, велична Катерина художника Левицького в горностаєвій мантії та короні, миловидні Смолянка, меланхолійна Марія Лопухіна, артистична Невідома селянка Аргунова.


Чомусь особливий захват викликали у моїх дівчат кокетливі Лізонька і Дашінька з мініатюри Боровиковського. Потім, в Третьяковці, вони-таки примудрилися відшукати цю крихітну картину в одній з вітрин і довго не відходили від неї.

Настав час малювати портрет. Це, звичайно, буде не справжній портрет, а костюмована ретроспективна фігура в одязі тієї епохи. Даю студійцям час на вивчення костюмів та аксесуарів. Пояснюю різницю між парадним та камерним портретом. Майже в кожній групі хто-небудь хоче робити кінну фігуру, і оскільки ніколи нічого нікому не забороняю, доводиться вчитися ще й малювати коня. Ще складніше тим небагатьом, хто наважився на камерний варіант - доводиться працювати над особою. Найважче, виявляється, намалювати ніс. Але справляємося і з ним.

Кузіна Ліза, 6 років "Портрет невідомої", гуаш

І ось готова "портретна галерея 18 століття". Пишні дами в капелюшках і зачісках кінця століття, в бантах і стрічках, витончені кавалери з мереживними комірцями і манжетами, блискучі кавалергарди на незграбних конячках і офіцери в морській формі - низка образів надзвичайно різноманітна, хоча, звичайно, точність костюма мало кому вдається, а єкатерининські фрейліни кілька скидаються на ляльок Барбі. Але я впевнена, що загальне уявлення про мистецтво вісімнадцятого століття у юних живописців склалося.

(Додам, що малюки з ізостудії зараз краще знають мистецтво 18 століття, що більш старші учні нашої художньої школи, які тільки прослухали розповіді про ньому і подивилися картинки).

Наближаючись до рубежу 18 і 19 століть починаю велике малювання на тему "Імперський Петербург". Нам належить віртуальна прогулянка по місту - від Заячого острови та Петропавлівської фортеці по мостах через Неву - на Васильєвський острів, потім до Адміралтейству, Палацовій площі і Невському проспекту. Ми дивимося панорами міста на Неві, я розповідаю і про тих будинках, що побудовані в 18 столітті, і про більш пізніх, які теж подобаються дітям: Ісаакієвському і Казанському соборах, стрілці Васильєвського острова з ростральними колонами, будівлях Головного штабу і Александрінського театру, і , звичайно, про мости, які розводять ночами ...

Кузіна Ліза, 6 років "Ісаакіївський собор вночі", гуаш

Малювати види Петербурга по пам'яті досить складно, і тут знову , як і у випадку з іконами, допомагають комп'ютерні роздруківки: після того, як кожен з дітей вибирає тему малюнка, я роблю їм на принтері невеликі картинки-види, які вони можуть використовувати для створення своїх ведуть.

Тут хочеться уточнити, що практично ніхто з юних художників не скопіював в точності повішену на мольберт картинку: вони придумували свого часу року, час доби, погодні умови тощо У результаті вийшло щось на зразок циклів Клода Моне: Петропавловська фортеця вночі, в літній сонячний день, восени, на світанку, в дощ і т.п.

Карамнова Віка, 8 років "Петропавлівська фортеця", гуаш

Завершую цей курс розповіддю про те, як століття дев'ятнадцяте приходить на зміну іде, і як один стиль у мистецтві змінює інший. Стиль ампір у той перехідний період процвітає в архітектурі, скульптурі, живопису - і не тільки: ще й в інтер'єрах, меблях, одязі, зачісках, аксесуарах.

І ми "вирушаємо на бал" в старовинний ампірний особняк. Це колективна робота, в якій беруть участь всі тридцять учнів ізостудії. Самого старшого, дев'ятирічного Костю, посадила з картинками в руках малювати олівцем на великому форматі інтер'єр бального залу в стилі ампір: йому відмінно вдаються і колони, і балюстради, і люстри.

Решті доведеться інше завдання: кожен повинен придумати одного або двох гостей балу. Це може бути пані або кавалер, або танцююча пара, одягнені вони повинні бути в костюми тієї епохи, а розміру, тобто висоти, можуть бути будь-хто. Олівцеві фігурки розфарбовуємо аквареллю і вирізаємо. Інтер'єр, вже виконаний в олівці, доручаю розписати старшим дівчаткам, які ретельно і планомірно вимальовують кожен квадратик "шахового" паркетної підлоги.

Залишилося тільки розташувати гостей за зростанням: самих високих - на передній план, найменших - назад , до вхідних арочним отворів. Тих, які не танцюють, розташувати мальовничими групками праворуч і ліворуч від танцюючих - і приклеїти.

Бал у розпалі!

"Бал", акварель, гуаш, аплікація
Колективна робота учнів ізостудії

Коли наприкінці року відкрилася експозиція наших робіт, "Бал" повісили досить високо, і прийшли на виставку батькам доводилося на руках піднімати свою дитину, тому що кожен неодмінно хотів знайти у строкатій бальною натовпі свою фігурку!

А ми плавно переступили з століття вісімнадцятого дев'ятнадцятий, і далі почалися наші нові подорожі та відкриття, але це тема вже зовсім іншої розповіді.

Валерія Білоцерківська,
викладач ізостудії, мистецтвознавець