Поговоримо про аніме.

"Аніме? Як можна це любити? - здивовано вигукнула моя подруга. - Це там, де очі з такими жахливими відблисками?" Сьогодні вже майже всі знайомі з японською мультиплікацією, але для більшості аніме все ще міцно асоціюється з "очима з жахливими відблисками". Скажу відразу, що в аніме існує безліч графічних стилів, кардинально відрізняються один від іншого. Взагалі "великі очі" з відблисками (самі відблиски називаються кору ) з'явилися досить давно в манзі (коміксах) для дівчаток, а в аніме отримали широке поширення тільки на початку 90-х рр..

Дуже добре пам'ятаю, як на початку 90-х до Росії привезли один з перших японських мультсеріалів - мультфільм про кішку-роботі "Дораемон". Перед показом першої серії зі зверненням до російських дітям виступив аташе посольства Японії. Зараз досить часто по нашому телебаченню показують порівняно нові мультфільми (в основному по ТНТ і MTV), і прем'єри вже не обставляються так офіційно, як на початку 90-х.

У Росії все більше і більше з'являється шанувальників японської анімації. Сьогодні ми з Вами поговоримо про аніме і суміжних з ним жанрах образотворчого мистецтва.

Що таке аніме?

Аніме називається японська мультиплікація. Але що входить в це визначення? Зазвичай мається на увазі, що той чи інший мультфільм був продуманий в Японії, але зовсім не обов'язково там знято. Деякі діснеївські мультфільми останніх років зняті на японських кіностудіях, але буває і навпаки: японські режисери знімають свої мультфільми в Китаї або Південній Кореї. Причина тому чисто економічна: в цих країнах більш дешева робоча сила.

Аніме зародилося в Японії (у 2005 р. була знайдена плівка з найпершим мультфільмом, не відзнятим, а намальованим прямо на плівці; історики відносять його до 1907 р.) і початок свій бурхливий розвиток у 70-і рр.. У ті роки у світі мультиплікації панувала кіностудія Уолта Діснея. Не можна забувати також про радянської мультиплікації, що дала світові чимало шедеврів. Кіностудія Діснея тримала курс на створення так званих сімейних повнометражних мультфільмів, які й цікаві дорослим, і зрозумілі дітям (згадайте "Білосніжку та семеро гномів", "Король лев" і т.д.). На противагу американській кіностудії японські аніматори взялися за створення мультсеріалів, розрахованих на вузьку аудиторію, що належить до тієї чи іншої статево-віковою групі: для малюків, для підлітків, для хлопчиків, для дівчаток, для дорослих. Протягом короткого часу аніме завоювало популярність не тільки в Японії, але і в інших країнах світу, склавши серйозну конкуренцію американської мультиплікації.

Манга - це японські комікси, нерозривно пов'язані з аніме. Важко сказати, що первинно, бо не тільки по манзі знімається аніме, але буває і навпаки. Художники, які малюють мангу, називаються мангака , і багато з них мають своїх шанувальників. Найбільш знамениті художники мають асистентів, домальовують за них фон або деякі епізоди. Як правило, чоловіки мангака створюють мангу для хлопчиків, а жінки - для дівчаток, але буває й інакше. Зазвичай мангака творять поодинці, хоча є і виключення - знаменита жіноча арт-група "клампи", за мотивами творів яких зняті відомі багатьом нашим шанувальникам аніме мультфільми "Токіо Вавілон", "Сакура: війна світів" і "Сакура: битва за Париж".

Манга публікується в різних японських журналах, а найбільш популярні повісті удостоюються честі бути випущеними окремим виданням, званим Танкобон - тому манги. Обсяг видаваних танкобонів повістей коливається від одного до двадцяти томів. У Росію іноді потрапляє оригінальна манга з Японії, придбати яку можна в магазині "Аніме" у МДМ-Кіно (м. "Фрунзе"). Щоправда, мушу сказати, що поняття не маю, коли цей магазин працює: я приїжджала і в будні, і у вихідні, але магазин був закритий. Може, вам пощастить більше? Стоять танкобони дорожче, звичайно, ніж наші книжки, але якщо ви читаєте по-японськи, любите гарні комікси або хочете зробити подарунок знайомому любителю аніме (а він точно буде радий, незалежно від наявності знань мови) ... чому б і ні?

зацікавилися, мангою пропоную зайти на сайт www.mangaproject.ru, де наші любителі манги публікують зроблені ними переклади оригінальних коміксів з японської. Росія багата не тільки перекладачами, а й своїми мангака. Художникам можу порекомендувати сайт www.manga.ru, що включає збірник робіт наших мангака, а також добротно складену посібник з малювання манги. Тут ви знайдете поради щодо всіх етапів створення манги - від рекомендацій щодо складання сюжету до обговорення суто технічних характеристик малюнка.

Є також поняття додзинси , яким позначають любительську мангу, часто використовує персонажів і подражающую сюжетів відомих манга-повістей. Додзінсі поширюється безкоштовно. Примітно, що японці, на відміну від тих же американців, у подібних випадках не дуже вболівають за авторські права, тому що найчастіше додзинси стимулює інтерес читачів до першоджерел. З часом у найбільш талановитих додзінсіка (творців додзинси) формується свій стиль, і вони стають професійними мангака.

Жанри

У аніме і манзі прийнято розрізняти ряд основних жанрів, кожен з яких має свої канони. Умовно весь спектр даної продукції можна розділити на сьонен-аніме (сьонен-мангу) та сьодзьо-аніме (сьодзьо-мангу) , тобто аніме і мангу для хлопчиків (юнаків) і дівчаток (дівчат). По-японськи слова "сенен" і "сьодзьо" означають "юнак" і "дівчина" відповідно. Відзначимо, що дані поняття в Японії застосовуються по відношенню до осіб 12-18 років. Є, звичайно, і аніме для дорослих - окремо для чоловіків і жінок, але, так як основною аудиторією аніме є діти і підлітки, та й дорослі проявляють інтерес до підлітковим мультфільмів, будемо говорити про сьонен-та сьодзьо-аніме. Отже, поговоримо про жанри.

Сентай називають аніме, де діє постійна команда персонажів. Треба сказати, що неможливо зрозуміти всі тонкощі аніме як роду мистецтва без знання основ японської культури і світогляду японців. Культура країн Далекого Сходу пронизана духом колективізму, на відміну від західної культури, що оспівує індивідуалізм. Елементи Сента можна знайти у багатьох інших жанрах аніме. Характерно, що головному герою найчастіше необхідно набрати команду друзів для виконання важливого завдання, але по завершенні місії команда не розпадається, бо її члени пов'язані не тільки професійно, але тепер і духовно.

Одним з найпоширеніших є махо-сьодзьо (яп. "дівчинки-чарівниці"). Це мультфільми про дівчаток і дівчат, наділених чарівною силою.


Мабуть, найвідомішим представником цього жанру в Росії є мультсеріал "Красуня-воїн Сейлор-Мун" (російське назва "Сейлор-Мун - Місяць у матросці"), улюблений багатьма дівчатками. Жанр махо-сьодзьо з'явився в 70-і рр.. Дівчата-чарівниці використовують свою силу для боротьби зі злом і допомоги людям. У центрі оповідання не стільки пригоди головної героїні, скільки опис її духовного дорослішання. Традиційно для боротьби з ворогом дівчинка-чарівниця "перетворюється", змінює образ, бо змушена приховувати від знайомих свої здібності, і завжди тяготиться подвійним життям.

Меха-сентай - сьонен- аніме про пригоди команд роботів, величезних механізмів, званих "хутра". Жанр цей з'явився в 70-і рр..

Спокон (від "sport" і яп. "Konjou" - "сила волі") - як правило, сьонен-аніме про спортсменів , становленні їхніх характерів і нелегкій спортивній кар'єрі. Спокон зазвичай присвячувався найбільш популярним в Японії видів спорту - східних єдиноборств, бейсболу, волейболу, пінг-понгу, але, буває, мова йде про софтболі (різновид бейсболу), плаванні та інших видах спорту.

Кіберпанк розрахований в основному на хлопчиків і розповідає про світи майбутнього, в яких панують комп'ютерні та інші високі технології.

Стімпанк , або паропанк (від англ. "steam" - "пар") оповідає про альтернативні світах естетики XIX ст.: світ пара, безліч винаходів, але техніка ще сприймається як щось демонічне, вороже людині.

Каваї (яп. "милий, симпатичний") - жанр сьонен-аніме, що використовує технічні прийоми сьодзьо-аніме. Відмінною рисою стилю Каваї є великі очі "з відблисками".

Добуцу - "пухнастик", аніме про пригоди забавних звіроподібних істот.

Слід зауважити, що в аніме присутні також еротичні і порнографічні навіть жанри, але ми не будемо тут на них зупинятися.

Специфіка аніме як виду мистецтва

У культурі Сходу навколишній світ сприймається як щось ефемерне, постійно міняється. Якщо світ змінюється, необхідно передати не його вислизає форму, а сутність. На цьому принципі базується східне мистецтво, і аніме не стало тут винятком. З цього випливає висновок, що в японській мультиплікації не всі слід сприймати буквально, бо вона розрахована насамперед на японського глядача і наповнена зрозумілим йому з дитинства символізмом. Якщо ви дивилися японські мультфільми, напевно вам доводилося бачити що-небудь не зовсім зрозуміле. Візьмемо, приміром, великі краплі, іноді виникають над головою того чи іншого персонажа. Ці краплі означають збентеження, а маленькі, малопомітні краплі на потилиці або біля скроні означають страх і хвилювання.

Горезвісні "великі очі з відблисками", про які вже йшла мова, також несуть певне смислове навантаження. Зверніть увагу, що вони притаманні дітям і дівчатам, у чоловіків очі помітно менше, а у людей похилого віку ледве помітні крапки або щілинки-дужки. Великі очі означають відкритість персонажа навколишнього світу, властиву молодим, а якщо в якогось дідка великі очі, це означає "молодість духом". Так звані кору - відблиски в очах - несуть швидше естетичне навантаження і покликані привертати увагу глядача до очей персонажа.

Взагалі в Японії панує канон жіночною краси - виразні млосні очі, довгі густі волосся, яке завжди, як і очі , виписуються з особливою ретельністю, аж до блиску і легкої тіні, що відкидається ними на обличчя. За кольором волосся також можна зробити висновок про характер персонажа: руде означають запальність, світлі - спокій. Іноді волосся персонажів бувають неприродного кольору - синього, фіолетового, рожевого - і це зовсім не означає, що персонаж обожнює епатувати публіку своїм зовнішнім виглядом. Таким чином режисер доносить до нас певну інформацію про героя.

Цікаво, що в Японії прийнято приписувати персонажам мультфільмів навіть ту чи іншу групу крові: японці впевнені, що група крові також пов'язана з характером людини.

Серед символічних спецефектів слід також згадати часто зустрічаються "пропорції немовляти" - величезна голова персонажа і маленьке тулуб. Зазвичай цілком нормально виглядає персонаж набуває такі пропорції несподівано, в певній ситуації. Це так званий візуальний курсив, сенс якого в тому, що серйозний персонаж в даній ситуації веде себе як дитина.

Тим, хто хоче детальніше ознайомитися з історією та стилістикою аніме, я рекомендую книгу Бориса Іванова "Введення в японську анімацію ". На жаль, на даний момент це єдине вітчизняне фундаментальне дослідження, присвячене аніме.

Отаку

Терміном отаку у Японії позначають фанатиків чого завгодно, але в інших країнах цей термін міцно закріпився за любителями аніме і манги. Чим займаються отаку? Для шанувальників аніме і манги в Росії видається кілька спеціалізованих журналів, серед яких найпопулярнішими є "AnimeMagazine" і "АнімеГід" (www.aniguide.ru, містить багато посилань). У Москві їх можна придбати в ТЦ "Горбушкин Двір" або замовити по Інтернету. Крім читання спеціалізованих журналів, пошуків бажаних мультфільмів і їх наступного перегляду отаку займаються художньою самодіяльністю, яка називається косплей. Косплеєри займаються виготовленням костюмів існуючих персонажів аніме. Мрія кожного косплеєри - дати інтерв'ю спеціалізованому журналу шанувальників аніме або виступити на фестивалі, які проводяться регулярно один або два рази на рік. Виступ зазвичай містить монолог, в якому актор-аматор повинен розкрити образ зображуваного персонажа. Деякі косплеєри об'єднуються, в чому їм часто допомагає Інтернет, і спільно ставлять сценки з вподобаних мультфільмів. Є навіть міжміський ("Москва-Петербург") команда косплеєрів "Червона стріла".

Отаку мають також свій особливий жаргон, основу якого складають слова, запозичені з японської, рідше з англійської мов.

І, звичайно ж, багато отаку пробують свої сили в образотворчому мистецтві, створюючи додзінсі, а то й власну мангу. Багато спеціалізовані журнали регулярно проводять конкурси художників, які малюють в аніме-стилістиці.

Розповідь про японської анімації можна продовжувати ще дуже довго. Але, як відомо, у двох словах неможливо докладно описати те або інше явище, і краще один раз побачити, ніж сто разів почути. Так що якщо ви зацікавилися аніме, загляньте в магазин або зайдіть на спеціалізований сайт в Інтернеті, придбайте придивилася або рекомендовану друзями відеокасету чи диск. Приємного вам перегляду!

Віра Курська, Veranfersky@mail.ru.