Терем-музей у провулку Васнецова.

Художники брати Васнецови і їхні музеї в Москві

У 1894 році в Москві, недалеко від Сухарева вежі, в 3-му Троїцькому провулку (тепер пер. Васнєцова, буд 13) був збудований незвичайний дерев'яний будинок з теремком в стилі давньоруської архітектури . Будинок будували селяни Володимирській губернії для відомого художника Віктора Михайловича Васнецова і його сім'ї за ескізами та малюнками самого майстра. Цей проект - блискучий зразок неорусского стилю - художньо-асиметричний, декоративний, з різноманіттям обсягів, як романтичний повернення в минуле в архітектурі Росії кінця XIX - початку ХХ століття, як спогад про російську старовину.

Довга дорога до Москви

Віктор Васнецов виріс у патріархальній сім'ї в провінції, де збереглися старовинні звичаї.

Він народився 15 травня 1848 року в селі Лопьял, Уржумського повіту, Вятської губернії. Його дитячі роки пройшли в селі Рябово. Батько - сільський священик, мав шістьох синів, сам був людиною дуже різнобічним, захоплювався багатьма природничими науками, добре малював. У сім'ї був телескоп, і хлопчики з дитинства могли пізнавати зоряний світ. Двоє з синів, Віктор та Апполинарий, згодом стали відомими художниками.

Віктор почав малювати вже в Рябово, але вчитися пішов у духовне училище у В'ятці, а пізніше в духовну семінарію (1858-1867 рр.).. Духовна семінарія у В'ятці була високорозрядних навчальним закладом, де Васнєцов вивчав літописні зводи, хронографи, житіє святих, притчі. Давньоруська література, її поетика також направляли інтерес майбутнього художника до російської давнини. "Я завжди тільки Руссю і жив", - згадував пізніше художник. З семінарії Васнецов виніс глибоке знання складної православної символіки, яке використовував потім в монументальному живописі, у своїх храмових розписах.

У серпні 1867 року з благословення батька Віктор Васнецов залишив семінарію за півтора роки до її закінчення і з вирученими від лотереї грошима виїхав до Петербурга вступати в Академію мистецтв. Тут він спілкувався з такими знаменитостями, як критик В. Стасов, художники І. Крамськой та І. Рєпін.

Професори П. Чистяков, П. Басін, В. Верещагін були його вчителями. Незабаром він стає учасником виставок художників-передвижників, що працюють в жанровому живописі, що відображає життя міської бідноти ("З квартири на квартиру", "Спіймали злодюжку", "Книжкова крамниця" тощо).

Потім був Париж, і тільки в 1878 році він назавжди переїжджає до Москви, де в 1894 р. будує свій власний будинок, проживши в ньому до кінця життя. Тут, у древній столиці Росії змінюється і характер його творчості. На його полотнах з'являються поетичні образи з російських казок, з героїчного епосу давньоруської літератури: "Килим - літак", "Після побоїща Ігоря Святославовича з половцями" (1880 р.), "Цар Іван Грозний" (1897 р.), "Богатирі" (1898 р.). Останні написані в майстерні його будинку. Кілька картин такого жанру були ним виконані на прохання Сави Мамонтова, в абрамцевской гуртку якого він набув навички архітектора, спроектувавши церква, художника-монументаліста, виконавши фриз "Кам'яний вік", театрального художника, оформивши кілька вистав театру Мамонтова.

Слід відзначити і його чудові розписи Володимирського собору в Києві.


Він помер в 1926 році, залишивши значну спадщину: близько двохсот картин і кілька тисяч прекрасних ескізів. Кращі його твори зайняли гідне місце в Третьяковській галереї.

Сімейні традиції

Гурток в Абрамцево відвідував і молодший брат Віктора - Аполінарій, який пішов по його стопах, ставши художником. Він був на 8 років молодше і, на відміну від Віктора, не навчався в Академії мистецтв. Але його здібності до малювання були помічені в родині, і Віктор наполіг на приватних заняттях з художником - італійцем Ельвіра Андріоллі, які проживали у В'ятці, де хлопчик навчався в духовному училищі. Потім було реальне училище і робота вчителем в селі Бистриця під В'яткою.

Через три роки він разом з братом їде до Москви і відразу включається в суспільне життя стародавньої столиці.

Апполинарий був не менш обдарованим, ніж його знаменитий брат, з широким кругозором. Художник і літератор, він захоплюється археологією, астрономією, серйозно займається історією, до якої звертається у своїх картинах, малюючи стародавні міста ("Біля стін древнього міста", 1907 р.), стару Москву ("Червона площа в другій половині XVII століття", 1925 р.), Московський Кремль в різні століття і т.д., багато з яких прикрашають історичні музеї Росії.

абрамцевской гурток, нові знайомства з великими художниками зіграли в його долі величезну роль. Він, як і брат, бере участь у багатьох мистецьких виставках, згодом викладає вже в якості академіка живопису в Московському училищі живопису скульптури та архітектури, багато подорожує по Росії і за кордоном. До 50-річного ювілею його мистецьку спадщину становило 350 картин і 1000 ескізів. Деякі з них знаходяться в постійній експозиції Меморіального музею-квартири Аполінарія Васнецова, де він прожив останні 30 років (будинок № 6 по Фурманний провулку). Він помер у 1933 р., музей діє з 1965 року.

Як згадував Федір Шаляпін: "Уздовж стін (в будинку Віктора) стояли дубові, прості лави, в середині стояв дубовий, міцної статури простий стіл без скатертини , а подекуди розставлені були кремезні табурети ". Всі стіни всередині будинку спочатку були зроблені з колод, як в селянській хаті. На другому поверсі в будинку Віктора перебувала велика майстерня.

Ця проста меблі, прикрашені різьбленням по дереву, була виконана за ескізами господаря абрамцевском і вятское столярами-різьбярами під наглядом брата Аркадія Васнєцова.

У тому ж стилі була зроблена меблі, зокрема, шафи і буфети в квартирі Аполінарія, який використовував у їх обробці не тільки російський орнамент і металеві накладки, як на старовинних скринях, але і слюду, вставлену у віконця замість шибок, як у Стародавній Русі. Виконавцями цих воістину художніх примірників меблів для Аполінарія були московські кустарні майстерні.

Всі внутрішні інтер'єри обох музеїв збережені майже цілком. Через них проглядається ціла епоха художньої культури Росії та відвідування цих музеїв корисно кожному, хто цікавиться нашою культурною спадщиною.

Людмила Шестаковський,
архітектурна графіка автора
Стаття надана журналом