Творити завжди.

Дорослих можна розділити на дві умовні групи. У першу входять ті, для кого світ мистецтва рідний і потреба в ньому існує буквально на рівні інстинкту. Для таких людей звучить класична музика, працюють музеї, знімаються хороші фільми. І є ті, хто, на жаль, позбавлений почуття прекрасного. Причому обділеності другий аж ніяк не вроджена: просто цих людей вчасно і правильно не познайомили з мистецтвом. Але ж тяга до творчого самовираження настає у всіх дітей обов'язково, нарівні з потребою ходити і говорити.

З Моцарта нам що-небудь ...

До музики, як до самого доступному для розуміння виду творчості, психологи рекомендують залучати дитини, в першу чергу. І починати можна, ще коли малюк перебуває в утробі матері. Твори Моцарта, мабуть, найбільш оптимальний вибір і для майбутньої мами, і для початку знайомства малюка з музикою нашого світу. Світлі, зрозумілі, радісні опуси великого австрійця дають позітівниі і заспокійливий настрій.

Пізнання світу через музику триває і з першими колисковими піснями мами, і з першими ритмічними рухами підрослого малюка під улюблену мелодію. Після двох-трьох років знайомство з класичною музикою можна продовжити більш усвідомлено, пропонуючи дитині уривки з творів Чайковського, Баха, Рахманінова. Однак необхідно враховувати, що слухати музику так, як це роблять дорослі, малюк ще не здатний. Він може рухатися під неї, намагатися співати, але довго вслухатися в мелодію без слів йому важко і нецікаво.

Музикознавці до цих пір не зійшлися в думці, як правильно слухати класичну музику: уважно, ні на що не відволікаючись , або залишати музику включеної як фон. Природно, багато хто погодиться, що такий фон в будинку набагато краще постійно працюючого телевізора. Тим більше що на відміну від класичної музики, що допомагає дитині м'яко і гармонійно увійти в світ, сучасна попса або рок, які, на жаль, безперебійно звучать у нашому радіо-і телеефірі, здатні викликати негативні відхилення в поведінці малюка аж до істеричних реакцій і загального психозу. Крім того, під такі мелодії практично неможливо думати.

Але навіть до такої безумовної величиною, як класика, необхідно підходити з обережністю. Не варто переборщувати і залишати музику включеної постійно. Малюк або взагалі перестане її помічати, або вона перешкодить йому спілкуватися з вами.

Для музики повинно бути спеціальний час. Можна почати з ранку. Як тільки дитина прокинеться, поставте тиху (обов'язково мажорну) класичну мелодію. Звикнувши до звучання прекрасних звуків, року в три-чотири дитина вже й сам буде здатний віддавати перевагу тому чи іншому музичного твору.

Розібратися самостійно у масі навіть визнаної музики (а тим більше підібрати підходящу мелодію для малюка певного віку ) непідготовленому дорослому дуже важко. Великою підмогою можуть стати готові аудіозбірках, складені професійними музичними педагогами.

Що стосується навчання малюків грі на музичних інструментах, то до чотирьох років досить виразно про рівні музичного слуху дітей говорити не доводиться - він ще просто не встановився.

Почнемо з Малевича

За твердженням фізіологів, період усвідомленого захоплення образотворчим мистецтвом і його розуміння настає у дитини не раніше трьох-чотирьох років. Але це, звичайно, не означає, що маляті не варто малювати, осягаючи кольору і форми. Більше того, дитина, яку позбавили можливості виводити каля-ки-маляки в ранньому віці, здатний відставати в розвитку від інших дітей.

Психологи радять у якості першого рисувально інструменту використовувати звичайний олівець, можна навіть не кольоровий, оскільки спочатку дитина розуміє, що таке форма, а вже потім усвідомлює кольору.


Коли малюк малює криву і говорить, що це мама або він сам, він дійсно бачить у ній саме маму або себе.

Для трьох-чотирирічних хлопців процес творчості може не обмежуватися аркушем паперу і фарбами або олівцями. Діти в цьому віці мають добре розвиненим просторовим мисленням і охоче не тільки ліплять і вирізують, але навіть проектують самі різні речі. Запропонуйте, наприклад, чотирирічній дитині з підручних засобів (коробки, паперу, фарб, маси для ліплення і т. п.) зробити мобільний телефон, і з вашою допомогою він неодмінно створить щось і буде цим дуже пишатися.

Не надто вдалим вибором для дітей років до семи психологи називають різного роду трафаретні завдання типу розфарбовувань або готових креслень майбутніх виробів, де вже запрограмований результат. Копіювання і повторення в цьому віці нічого для розвитку творчого початку не дає (але може, навпаки, пригнічувати його) і підходить для більш старших дітей, розвиваючи, наприклад, їх увагу.

У професійну художню студію раніше чотирьох років малюка вести не варто. Краще вибрати спеціальну студію, куди приходять самі маленькі разом з мамами. Багато з таких студій існують прямо при музеях: ГМИИ ім. Пушкіна чи Третьяковці. Крім приємної атмосфери, зазвичай панує на заняттях, і, власне, можливості самовиражатися, малюк отримує неоціненну звичку до музейних стінах і особливому духу храму мистецтва. Людина була тут у дитинстві, значить, як би не склалася його життя надалі, напевно його потягне сюди знову. До речі, знайомство зі світовою живописом доцільно почати з абстракцій. Вони краще всього сприймаються саме в ранньому віці. Але не перегніть палицю - занадто часті перегляди абстракцій здатні негативно вплинути на незміцнілу дитячу психіку.

Танок крихітних лебедів

Вчитися танців, причому з самого юного віку, може абсолютно будь-яка дитина, незалежно від комплекції. Необхідно лише одна умова: бажання малюка. Якщо дитина наполегливо відмовляється рухатися під музику, не насилуйте його. Творчістю без задоволення займатися не має сенсу.

Дитина, з двох - двох з половиною років регулярно займається танцями, до п'яти років не "костеніє", як однолітки, а зберігає дитячу гнучкість, набуває стрункість, гарну поставу і розвиває координацію рухів.

Але не тільки красу руху вчать дитину танці. Без осмислення руху, без активної роботи мозку ніякого, навіть самого найпростішого, танцю не вийде. Танець вчить взаємодіяти - і взаємодіяти гармонійно! - Абсолютно всі частини тіла.

Самі батьки, якщо у них немає хореографічного досвіду, навряд чи зможуть професійно займатися з малюком танцями. Однак заохочувати всі його спроби рухатися під музику варто. А краще танцювати разом з ним.

У багатьох дитячих хореографічних студіях приймають дітей вже з двох років. Уроки будуються за спеціальними програмами - від одного до двох разів на тиждень, не більше ніж по 30 хвилин. Маленькі танцюристи швидко втомлюються, тому заняття проходять тільки у формі гри з неодмінним і частим відпочинком. Спочатку дітям пропонуються найпростіші рухи типу "хлоп-топ", з яких у подальшому можна "скласти" танець. Це можна порівняти із збіркою пірамідки, тільки тут замість частин конструктора власне тіло малюка, його рухи і музика.

До чотирьох років заняття ускладнюються, малюкам дають зрозуміти, що тепер це не тільки гра, але й робота. У хороших студіях дитині не тільки показують руху, а й розповідають про музику, історії танцю, допомагаючи йому тим самим вжитися в образ, відчути себе, наприклад, придворним, пливли в полонезі, або лихим горцем, танцював лезгинку.

Марія Чирикова ,
Іван Анічкін,
Марина Устинський
Стаття надана журналом