Боді-арт: про мистецтво відверто.

Бодіпейнтінг, татуювання, пірсинг, імплантація ... І все це можна віднести до групи бодіарту, про який ми сьогодні і поговоримо. Боді-арт, як нам усім відомо, одна з форм авангардного мистецтва, де головним об'єктом творчості стає тіло людини, а зміст розкривається за допомогою невербальної мови: поз, жестів, міміки, нанесення на тіло знаків, «прикрас». Але об'єктом боді-арту також можуть виступати малюнки, фото, відео і муляжі тіла. Тіло розглядається як річ для маніпулювання, підвищений інтерес художники проявляють до прикордонних екзистенціальним ситуацій. Композиції боді-арту розігруються прямо перед глядачем або записуються для подальшої демонстрації у виставкових залах. Термін «боді-арт» не йдуть плутати з розписом тіла (body painting), яка є лише підмножиною боді-арту. Історія виникнення і розвитку Напрямок виникло на ранній стадії авангарду, але отримав особливе поширення в період постмодернізму. Одні з перших в XX столітті досліди в дусі боді-арту відносяться до 1910-х років, коли російський футуризм проголосив, що «пора мистецтву вторгнутися в життя» і що «розфарбовування особи - початок вторгнення». Починаючи з 1960-их років боді-арт почав інтенсивно розвиватися в Європі, як частина естетичної революції авангардизму, спрямованої проти духовної відсталості суспільства, як протиставлення себе колишнім і особливо загальноприйнятим традиціям творчості, так само як і всім оточуючим соціальним стереотипам у цілому. Представники боді-арту використовували своє тіло як матеріал або об'єкт творчості, вдаючись до різноманітних, часом болючим, маніпуляціям: покривали свої тіла гіпсом, надрізами, виконували виснажливі дихальні вправи, палили на собі волосся, Ж. Пан (Франція) публічно заподіює собі біль, Кріс Берден (США) спонукає свого друга вистрілити в нього у виставковому залі, Р. Шварцкоглер (Австрія) по шматочку відрізає власну плоть і помирає від втрати крові, що відбивається на фотоплівку. «Розпис самого себе - подолання самокатування» та «нескінченно випробувані самоубіеніе», - так сформулював крайній мазохістський, але типовий характер експериментів боді-арту 1960-1970-х років Гюнтер Брюс, заснував віденську групу «Актіонісмус». Види боді-арту

  1. Розпис по тілу, ліг арт, бодіпейнтінг - це мистецтво малювання на тілі. Це найпоширеніший вид боді-арту, у якому основне місце займає малювання на обличчі (фейс-арт) і тілі. Загальновідомий нейл-арт - розпис нігтів.


    Менді - розпис тіла з використанням хни, найдовговічніша - тримається три тижні.

  2. Татуювання (з полінезійського - «мітка») - види модифікації шкіри, що полягає у імплантації в шари шкіри спеціального фарбувального пігменту (фарба для татуювання). На відміну від розпису по тілу малюнок зберігається на все життя. Сюди відносяться перманентний макіяж, а також, наприклад, косметичний татуаж більма.
  3. Пірсинг - затягання предметів в отвори, зроблені з цією метою на тілі або обличчі.
  4. Шрамірованіє, скарифікація, ськарт - спеціальне нанесення на тіло шрамів, в закінченому вигляді представляють собою який-небудь малюнок або візерунок.
  5. Імплантація - хірургічна операція імплантації в тканини організму чужих структур і матеріалів. Сюди відносяться не тільки підшкірні та інші імпланти, але і поширена операція по збільшенню грудей.
  6. Модифікації тіла - внесення зміни до структури тіла - від «ельфійських вух» і роздвоєного язика до ампутацій, деформацій, корсетірованія.
  7. Самодемонстрация художника, цей вид є глибоке відгалуження в постмодернізм.
  • Одна з найбільш відомих робіт Денніса Оппенгейма: художник лежав з книгою на грудях під сонцем, поки його шкіра, за винятком закритою книгою, не засмагла.
  • Віто Аккончі задокументував за допомогою фотографій і тексту свої щоденні вправи: художник вставав на стілець і спускався з нього так довго, скільки міг, протягом декількох місяців.
  • Кріс Берден найчастіше використовував своє тіло як об'єкт для насильства . У «Стрілянині» (1971) Берден попросив свого друга вистрілити в нього таким чином, щоб злегка зачепити руку, внаслідок художник був серйозно поранений. Більша частина робіт Берден була пов'язана з фізичним ризиком. У «Тихо крізь ніч» художник повільно просувався по битому склу. Під час «Kunst Kick» (1974) асистент штовхав тіло художника, який скочувався на дві-три сходинки вниз по сходах.
  • Група «Віденський акціонізм» була створена в 1965 році Германом Нітша, Отто мюль, Гюнтером Брюсом і Рудольфом Рудольфом Шварцкеглером . Вони представили ряд акцій, зазвичай зачіпають соціальні табу (такі як маніпуляції з геніталіями).
  • Марина Абрамович представила «Rhythm O» у 1974 році. Публіці була дана інструкція використовувати «72 інструмента болю і насолоди», включаючи ножі, пір'я і пістолет. Аудиторія різала її, колола, розписувала губною помадою і знімала одяг. Перформанс тривав шість годин. Одна з її робіт включала танець до знемоги.