Музичне виховання в різних педагогічних системах.

Діти різні. І шляхи музичного, як, втім, і будь-якого іншого виховання, різні. Тому було б неправильно оцінювати педагогічні системи, яких у світі чимало, по якісній шкалою: "гарна", "краще", "ще краще". Поганих не буває. Вони не проходять випробування часом. Правильніше сказати: ця годиться більше таким-то дітям (наприклад, надмірно збудливим), а ця таким-то. Універсальної, оптимальної системи, яка ідеально підходить для всіх дітей, поки не придумано. В умовах сімейного виховання тата і мами теж можуть, враховуючи індивідуальні особливості їхньої дитини, дотримуватися тих чи інших принципів. Відповідних тим або іншим системам. Про це і поговоримо ...

Система Дмитра Кабалевського

У видатного музиканта і композитора ХХ століття був яскравий педагогічний талант і дар провидця. Він зміг у цьому розгледіти майбутнє. Ще в шістдесяті роки, будучи почесним президентом Міжнародного товариства музичного виховання ІСМЕ Дмитро Борисович один з перших відчув небезпеку, що наближається. Він попереджав про наближення епохи комерціалізації музики. Про наближення часу, коли велике мистецтво стане шоу-бізнесом, молодь потрапить під вплив, ми б сказали навіть, під залежність, від низькопробної, розважальної масової культури.

Щось схоже сьогодні сталося. Не будемо лукавити. Класична музика у більшості підростаючого покоління викликає відторгнення і дискомфорт, як музика нудна і нікому не потрібна.

Як переломити ситуацію? Чи можливо це?

Кабалевський чудово знав про жалюгідний стан уроків музики в загальноосвітній школі. Ці уроки, складені з перемішаних в довільних пропорціях частин (спів, слухання музики, нотна грамота) були, за рідкісним винятком, нудні і нецікаві. А, головне, відірвані від справжнього музичного мистецтва, від життя. Уроки і музичне мистецтво існували як два паралельні світи і, практично, не перетиналися.

Кабалевський спробував поєднати уроки і музику. І в нього вийшло. У чому її суть? Кабалевський говорив, що музика покоїться на трьох китах, на трьох головних складових - пісні, танці, марші. Це і є ниточка, що з'єднує два світи. Тому що, з одного боку на пісні, танці і марші грунтуються найскладніші твори музичної культури, а, з іншого, вони входять в музичний досвід усіх дітей з дошкільного віку. Тепер "Марш дерев'яних солдатиків" з "Дитячого альбому" П. Чайковського стає не просто конкретним маршем, але одним з багатьох маршів. Якщо дитина це зрозуміє, то з радістю дізнається марш, як щось вже йому знайоме, скажімо, в третій частини шостої симфонії П. Чайковського або у фіналі фортепіанного концерту Д. Кабалевського. Те ж саме відбувається з піснею і танцем.

"Рух музичної думки, - пише композитор, - отримуючи їжу з навколишнього середовища, продовжиться і буде все більше набирати силу ".

Інший важливий напрям системи Д. Кабалевського ми б назвали методом Сократа. Діти, на думку Дмитра Борисовича, приходять до тих чи інших висновків не в результаті лекцій чи оповідань, від яких вони засинають, а самі. Розмірковуючи і розмовляючи про музику. За допомогою навідних запитань вчителя. У нашому випадку, тата або мами. Ну, наприклад:

- Що потрібно для того, щоб вийшла пісня?
- Композитор.
- А ще?

Дитина задумався. Наспівайте йому яку-небудь відому пісню без слів.

- Чого тут не вистачає?
- Слів.
- Вірно. Значить, хто ще пише пісню?
- Поет.
- А хто потрібен, щоб виконати пісню?
- Співак. Музикант.
- Правильно. Які бувають пісні?

Ви співаєте дитячу пісню.

- Яка це пісня - доросла або дитяча?
- Дитяча.
- Які ще бувають пісні?
- Дорослі.
- А ще? Як називається пісня, яку маленьким дітям співають перед сном?
- Колискові.
- А пісні про війну?
- Військові.

І ; т.д. і т.п. Подібні розмови про музики, коли питання дорослих допомагають дітям самим знайти відповідь, чудесним чином роблять розмови про музику цікавими і захоплюючими.

Система Карла Орфа

Німецький композитор Карл Орф, сучасник Д. Кабалевського, придумав систему музичного виховання, яка, як і система російського композитора, розрахована не на обраних, не на мають спеціальну музичну підготовку, а на всіх дітей. Її суть у розвитку творчої фантазії, в елементарному музикуванні. У грі на найпростіших, в основному, ударних, шумових музичних інструментах. У русі під музику. У інсценуванні дитячих пісеньок та казок. Тобто в тому, що діти особливо люблять і роблять із задоволенням. Тим більше, що такі танці і рух супроводжуються не тільки грою на ударних музичних інструментах (барабанах, ложках, ксилофоні і т.п.), але і "виконуваними жестами" - ударами, ляпасами по стегнах, тупанням ногами, клацаннями пальцями, цоканням мовою та ін.

Все це не тільки перетворює музикування у радісне, захоплююче дію, а й формує творчу фантазію, прищеплює любов до співу, розвиває відчуття ритму. Щоб зрозуміти, як конкретно можна використовувати метод К. Орфа, наведемо конкретний приклад.

Пісенька-гра "Добрий жук"

Всі ви з дитинства знаєте цю пісеньку на музику Є. Шварца з кінофільму "Попелюшка ", але про всяк випадок нагадаємо слова:

Встаньте діти, встаньте в коло,
Встаньте в коло, встаньте в коло.
Жив на світі старий жук,
Старий, добрий друг!
Ніколи він не бурчав, не кричав, не пищав.
Голосно крилами тріщав,
Сварки забороняв.

Встаньте діти, встаньте в ; коло,
Встаньте в коло, встаньте в коло.
Ти мій друг і я твій друг,
Старий вірний друг.
Полюбили ми жука,
Старика, добряка,
Дуже вже душа легка
У того жука.

Встаньте діти, встаньте в коло,
Встаньте в коло, встаньте в коло.
Ти ; мій друг і я твій друг
Старий, добрий друг!

Система Карла Орфа розрахована на участь декількох дітей, але, проявивши деяку фантазію, ми цілком можемо застосувати її елементи і у заняттях з однією дитиною - вашими сином чи донькою. Що для цього потрібно?

  1. Придумати разом (підкреслюємо - разом) з вашою дитиною танцювальні рухи. Наприклад: крок убік - притупування. Крок в інший бік - притупування. На приспіві ляскання в долоні. Рухи, що імітують жука. Наприклад, ви стрибаєте, згорбившись, на зігнутих ногах, з піднятими як роги пальцями.
  2. Супровід танцю і співу грою на будь-яких шумових інструментах і (або) деякими "виконуваними жестами", про ; яких ми вже говорили.
  3. Постарайтеся обіграти сюжет. Наприклад, на слова "встаньте в коло" рухатися по колу.

Тати та мами (бабусі, дідусі) теж "впадають у дитинство", що іноді буває приємно, ; - танцюють і співають разом з дитиною. Посувайтеся так, а в дім прийде справжнє веселощі.

Система Марії Монтессорі

Про чудовому італійському педагога Марії Монтессорі (1870 - 1952 р.р.) всього кілька слів. Марія була перша в католицькій Італії жінка-лікар. Вона не була музикантом, але довгі роки керувала дитячим садом, займалася з дітьми з обмеженими можливостями, тонко відчувала дитячу психологію і розуміла, що музика - важлива складова виховання. Її головні педагогічні принципи - інтерес дітей і їх вільний вибір. У своєму дитячому саду Марія звернулася до системи музичного виховання, яка їй була найближче. До системи Карла Орфа. При цьому вона внесла в систему Орфа деякі оригінальні риси. Так буває завжди, коли стикаються дві життєздатні системи: одна підживлює іншу. Монтессорі вважала найважливішим завданням батьків - організувати для дитини розвиваюче простір . Щоб усе, що йому потрібно, було під рукою. Далі маля зробить свій вибір. У нашому випадку, музичні інструменти, рекомендовані Карлом Орфом, лежали перед дитиною, і він сам вибирав той, який йому більше подобається.


В потрібний для нього час.

Крім того, Марія була віруючою людиною і вважала, що діти найбільш точно і адекватно виражають задум Бога, задум Творця, і вони здатні самі знайти свій шлях . Батьки при цьому більш спостерігачі, ніж вихователі.

Система Золтана Коду

Чудовий угорський композитор, як і Д. Кабалевський, велике значення надавав музичного виховання дітей. Ось кілька основних положень його системи.

Ні немузичних дітей. немузичні дорослі - це ті, музикальність яких в дитинстві не була помічена і розвинена. Тому Коду, який користувався в Угорщині великим авторитетом, зумів домогтися того, чого ніколи не було ні в одній країні світу - уроки музики у звичайній, загальноосвітній школі стали щоденними і займали більше годин, ніж всі інші предмети.

Головне в музичному вихованні - спів і записування мелодії на слух. Саме цьому, в основному, вчили в угорській школі. Кращий і самий доступний інструмент - голос, вважав Коду. Тому спів важливіше, ніж гра на інструменті.

Виховання людини не може бути повним без музичного виховання. Виховання гарного музичного смаку, по коду, не тільки сімейну справу, але найважливіша суспільно-державне завдання.

Як метод раннього музичного виховання Золтан Коду пропонував вихователям, особливо татам і мамам, вчити дітей ходити і плескати в ритмі пісні.

Золтан Коду виділяв чотири елементи, які відрізняють музичного людини від немузичного: розвинений слух, розвинений інтелект, розвинені почуття і розвинені руки.

Вальдорфська система

Про цю педагогічній системі, що виникла на початку минулого століття під керівництвом німецького педагога Рудольфа Штайнера, вже багато років не вщухають суперечки. Одні вважають, що ця система тримає дітей у оранжерейних умовах. І їм буде важко, коли вони пізніше потраплять у реальне життя. Інші, навпаки, переконані, що завдяки саме такому, позбавленому насильства над особистістю дитини, вихованню, виростають по справжньому вільні, гармонійно розвинуті люди. Для нас, в рамках теми музичного виховання в сім'ї, очевидно, що у цієї системи виховання багато чого можна запозичити. Що ж саме?

Спочатку емоційне виховання - потім інтелектуальне.

Іншими словами, музика, розмовляє мовою емоцій, стає важливою основою раннього розвитку дитини. Причому в вальдорфських дитячих садках і школах не розвивають спеціально ритм, слух, музичну пам'ять, але багато співають і рухаються під музику. Крім того, всі вчителі, що працюють у цьому напрямку, грають на тому чи іншому музичному інструменті. Самі ж прості інструменти (ударні, іграшкові, шумові), як ми вже згадували, лежать відкрито і кожна дитина може на них пограти.

Навчання без оцінок та іспитів.

Є діти, в яких оцінки і, особливо, іспити викликають негативне ставлення до самого процесу навчання. У тому числі, музичного. Може бути, якраз відсутність оцінює чинника у вальдорфській системі сприяють важливого перевазі цієї школи: школу, що працює за системою Штайнера, діти відвідують охоче. На відміну від звичайної, в яку вони ходять без особливого ентузіазму. Не виключено, що це феномен (навчання без оцінок і іспитів) міг би поширитися і на вальдорфские музичні школи. Якщо б такі з'явилися.

Рух під музику.

Це теж знахідка Рудольфа Штайнера. Включається музика самого різного характеру, не обов'язково танцювального, і діти, самостійно (або наслідуючи батькам) рухаються під неї. Як правило, таким рухам дітей вчити не треба. Вони придумують їх самі. Змінюється характер музики, змінюються руху. Один з авторів спостерігав, як це відбувається в рамках вальдорфського садка в Ізраїлі.

Заняття відбувалися на вулиці, в літній час. Брала участь група дітей - 10 хлопчиків і дівчаток від 3 до 7 років. Тут же стояли, складаючи ігровий простір за системою Штайнера, старі, викинуті справжні речі: холодильник, невеликий автомобіль, газова плита і ін Включається музика, і вихователь починає рухатися в її ритмі. До нього приєднуються діти. Не всі, а тільки ті, які хочуть порухатися під музику. Їх більшість. Інші продовжують грати, час від часу підключаючись до танцюючих. Іноді діти наслідують вихователю. Іноді один одному. Автор також брав участь у танці. Створюється дивна, дружня, безпосередня атмосфера спілкування. Атмосфера, яка, взагалі, характерна для вальдорфської школи.

Такий принцип вільного руху під музику, звичайно ж, цілком реально застосувати в домашніх умовах.

Багато свят.

Це також специфіка школи Штайнера, яку ми рекомендуємо для кожної родини. У вальдорфських школах і садках постійно щось святкується: початок і закінчення сезону - весни, літа, зими, осені. Відзначаються різноманітні національні свята. І особливо, яскраво і весело - дні народження. У програмі - ігри, пісні, гра на музичних інструментах, вручення подарунків, читання віршів і багато іншого. Підготовка до свят стає важливою складовою частиною педагогічного процесу.

Метод Шинічі Судзукі

Про його абсолютно унікальний метод раннього музичного виховання (доктор Судзукі починав навчання дітей на скрипці з двох-трьох років!) Теж можна говорити як про метод відбувся, перевіреному часом, тому що все, що він робив, можна було побачити і послухати. Світ був вражений його дивовижними ансамблями 4-5 літніх скрипалів з 100-200 дітей, чистенько і синхронно виконували музику Вівальді, Моцарта, Бетховена.

Чудовий педагог помер в 1998 році, і тих, хто б зумів повторити повною мірою подвиг Судзукі, поки немає. Мабуть, тут справа не тільки в унікальності методу, але і в унікальності педагога. У чому метод Судзукі? Можна з упевненістю виділити три моменти.

  1. Всі діти музичні.
    На думку японського вчителя (втім, цього думку більшості авторів систем музичного виховання) всі діти музичні. Без винятку. Треба тільки під час розгледіти й розвинути їх здібності.
  2. Шлях до успіху - любов до дітей.
    Доктор Судзукі був упевнений, що неможливо домогтися успіху в музичному (як і в будь-якому іншому) вихованні, якщо воно не побудовано на любові до дітей. Можна бути строгими і вимогливими, але треба любити учня. Прикидатися і грати в любов неможливо. Діти тонко відчувають фальш і заняття, побудовані не на любові до дитини, приречені на провал. Звідси і третя умова.
  3. Головні вчителі - батьки.
    Тому що ніхто так, як батьки, не любить своїх дітей. Тати та мами ставали для учнів Судзукі головними помічниками, а деколи і головними вчителями. Вони були присутні на заняттях. Вони займалися вдома з дітьми. Вони самі вчилися грати на скрипці разом з дітьми.

Мета музичних занять з крихтами визначив сам геніальний вчитель: "Моє завдання не виховати музиканта, а через музику виховати доброго, шляхетного людини ".

Метод Нікітіних

Cистема раннього виховання Бориса і Олени Нікітіних, виховали сім здорових, гармонійно розвинених, і, що важливо для нас, що люблять музику, дітей, ось вже більше 50 років одна з популярних в Росії. Ось її кілька основних положень.

Велике значення першого року. Як говорили самі Нікітіни - "року запуску".

З народження і до року Нікітіни «запускали" всі напрямки і, якщо так можна висловитися, механізми виховного процесу. Звичайний серед тат і мам настрій "Ну, ось трохи підросте (як правило, це" ще трохи - "затягується на багато років) "для Бориса і Олени був виключений. Їхній принцип - все починається якомога раніше. Те, що не зроблено сьогодні, завтра вже буде пізно.

Чи не