Улюблені крісла архітекторів і дизайнерів.

Крісло ІМСА або лавка для доїння - вони не просто виконують функцію зручного сидіння. Їх господарі, відомі архітектори та дизайнери, можуть розповісти про своїх улюбленців цілі історії. Для цих художників стільці і крісла перестали бути просто предметом побуту, перетворившись на твір мистецтва, колекційну рідкість або предмет, пов'язаний з особистими спогадами.

Morten Voss - чорне шкіряне крісло

Мортен Восс називає своїм улюбленцем чорне шкіряне крісло, навколо якого встановлена ??потужна розважальна система з об'ємним звуком, причому ці предмети повинні стояти в красивій мінімалістичної кімнаті з вручну оформленим шкіряним інтер'єром. В оригіналі це крісло належить найбільшої «іконі» промислового дизайну, автомобілю Porsche 911.

На думку Восса, в залежності від темпераменту водія початкова ідея автодизайнерів набуває або злегка іронічний, або більш яскравий відтінок. Розмірковуючи про це кріслі, Восс також часто запитує себе, чи можливо перенести вганяючий в кров адреналін аспекти цього автомобіля на меблевий дизайн.

Мортен Восс вважається одним з найобдарованіших датських дизайнерів нового покоління, яке пішло своїм власним шляхом. По суті Восс став самоучкою і тому не вважає себе зв'язаною традиціями: він створює дизайн, долає межі звичного, і одночасно звертається до нашого гумору і нашій уяві. Він створив велику кількість меблів для житлових і офісних інтер'єрів, і переважно Восс працює з меблями і предметами інтер'єру, але бере участь також у великих будівельних проектах у Копенгагені.

Francine Houben - крісло La Chaise

Франсін Убен вважає, що одні дизайнери звертають увагу тільки на естетику, інші - створюють виключно концептуальні проекти. Але мистецтво полягає в тому, щоб поєднати один з одним концептуальне, технічне, людське і ігрове: тільки так виникає стійка краса, і це відноситься як до крісел і будинкам, так і до проектів цілих міст.

Якщо хтось зумів успішно поєднати всі згадані елементи, то це американська дизайнерська пара Чарльз і Рей Імс (Eames). Більшість творів дизайнерів інтер'єрів зживає себе вже через сім років, але шедеври Імсов, їхні стільці, виставки, фільми або їхній власний будинок продовжують надихати і сьогодні, через два покоління.

У 1978 році Франсін Убен призначила зустріч в офісі Імсов на пагорбах Санта-Моніки під Лос-Анджелесом, чудово притулок за евкаліптовими деревами. У тому ж році Чарльз помер, але Рей запрошував Франсін на обід, і Убен вважає, що їй пощастило, що вона познайомилася з такими чудовими людьми, талант яких очевидний не тільки при особистому спілкуванні, але і в їх роботах. Одним з найкращих прикладів цього є крісло La Chaise, яке Франсін поставила на почесне місце у себе вдома і в своєму офісі.

Франсін Убен народилася в 1955 році, і сьогодні вона займається архітектурою і очолює бюро Mecanoo Architecten в нідерландському Дельфті. Це одна із самих активних архітекторів Європи, вона читає лекції по всьому світу і входить до складу журі багатьох престижних змагань. Роботи Франсін Убен різноманітні і засновані як на логічному аналізі, так і на інтуїції.


У своїх проектах вона із задоволенням об'єднує громадські, технічні, ігрові і людські аспекти, щоб знайти відповідне рішення для будь-якої ситуації.

Ательє Oi - лавка для доїння

За запитом Швейцарського культурного центру в Мілані лозаннська Вища школа мистецтва і дизайну доручила сорока художникам по всьому світу і обраним студентам переглянути концепцію лавки для доїння на одній ніжці, якою користуються альпійські пастухи і пастушки, і по-новому інтерпретувати її для Salone del Mobile 2002.

Деяким ця тема здалася своєрідною, а іншим значною, повсякденного чи символічною. Для ательє Oi у цьому проекті став важливим експеримент з матеріалами, а також паралельні підходи і задоволення, які є для них невід'ємною частиною творчості. До того ж до важливих результатами допомагає прийти почуття гумору, і лава для доїння являє собою наочний тому приклад.

Ательє Oi було засновано Орелі Айбі (Aurel Aebi) , Арманом Луї (Armand Louis) і Патріком Реймон (Patrick Reymond) в 1991 році, і своєю назвою, що утворене від Tr (oi) ka, воно натякає на кількість учасників. Сьогодні «трійка» займається архітектурою, сценічними декораціями, товарним дизайном і суміжними напрямками. Їх філософію відрізняє міждисциплінарний підхід, командний дух і безпосереднє звернення з матеріалами на всіх стадіях, від загального ескізу до застосування.

Lindsay Johnston - шкіряне крісло ІМСА

Одного разу син Джонстона прийшов до батька з чотирма кріслами алюмінієвої серії того ж знаменитого ІМСА, які він знайшов на смітнику великогабаритного сміття в Сіднеї. Ці крісла виявилися оригінального виробництва Хермана Міллера (Herman Miller), але були трохи перероблені і забезпечені плоскими опорними плитами, якими вони, мабуть, кріпилися до підлоги в якому-небудь перукарському салоні.

Два з цих чудових крісел Джонстон встановив у своєму плавучому будинку на березі річки Hawkesbury на північ від Сіднея. У гарну погоду він виставляє одне з них на причал, так щоб плоска опорна плита твердо встала на австралійську грунт, сідає там, немов король, у своїй старій човнової одязі і дивиться на проходять повз,, далекий від метушні ділового світу, для якого ці крісла були створені в 1958 році. Визнаючи геній ІМСА, Джонстон вважає, що це крісла, які й сьогодні, через 50 років, продовжують радувати, коли на них дивишся або коли сідаєш в них.

Ліндсей Джонстон народився в північноірландському Белфасті, а потім вивчав архітектуру в Шотландії. Через двадцять років практики він покинув Британські острови і виїхав до Австралії, де обрав для себе академічне терені. Його численні проекти будинків з акцентом на екологічність, зведених в Ірландії та Австралії, були оприлюднені та отримали кілька нагород.

Сьогодні Джонстон - відставний декан факультету архітектури та дизайну австралійського Університету Ньюкасла і член Австралійського архітектурного фонду, який організовує щорічні міжнародні архітектурні майстер-класи Гленна Меркатта (Glenn Murcutt) та інші спеціальні курси підвищення кваліфікації.


Ілля Яковлєв
штат