Любі і ненаглядні - Інтер'єр, аксесуари.

За часів Французької революції одна аристократка в очікуванні арешту записала у щоденнику: "Лише б дозволили у в'язницю моє нове дзеркальце взяти, в картонній рамці". Цей історичний анекдот непогано відображає той факт, що, одного разу відкривши для себе красу дзеркала, людина вже був не в силах з ним розлучитися.
У сучасному світі дзеркало стало настільки доступно, що не викликає колишнього пієтету. До нього звикли: воно є у ванній, є в передпокої, ще одне у вітальні і, кажуть, скоро стане неодмінним аксесуаром на кухні. Нібито погляд на себе кохану надихає господиню на кулінарні подвиги.
Подібне утилітарне ставлення диктує скромність цього предмету інтер'єру: дзеркало актуально плоске, без масивного обрамлення і зайвих прикрас. Один з основних акцентів в новинках дзеркальних фірм - це вбудоване підсвічування. Вона дає ефект рами різних кольорів, підкреслює форму. Тим більше що в моді неправильні, фігурно вирізані форми, майже ар нуво.
Досить актуальні інкрустації з шматочків дзеркала - на туалетних столиках, рамочках для фотографій. Вони вписуються у загальну вінтажну настрій, що панує в дизайні, і в новомодне прагнення іронічно переосмислити палацові стилі. Так, Елізабет Гаруст, відома своїми експериментами на дзеркальну тему, придумала незвичайної форми псише. Це зроблений з дроту овал, сплющений місцями є начебто б дитячою рукою і стоїть на злегка підкошуються таких же дротяних ніжках. А по краю рамки посаджені наївні листочки.
Робляться і спроби створити дзеркало нового тисячоліття. Наприклад, дизайнер Роберт Штаднер придумав таке, яке здатне приймати SMS. Причому щоб листування не прочитав сторонній, літери послання видно тільки з близької відстані і під певним градусом. Є серед дизайнерів і ті, хто за допомогою нових технологій забирає в дзеркала головну утилітарну функцію. Француз Олів'є Сіде викликав сенсацію своїм винаходом Ghost - привид. Секрет цього дзеркала в тому, що спостерігач, заглянула в нього, побачить відображення всієї навколишньої обстановки, але тільки не себе.
А от французької компанії Farfelus Farfadets висока техніка взагалі не знадобилася. Вони роблять дзеркала ... з пап'є-маше. Масивна барочна рама виглядає помпезно. Однак блиск "скляної" частини оманливий - це просто розфарбована папір. Самі творці називають винахід антінарціссіческім і закликають дарувати тим, хто не може хвилини прожити без власного відображення.
Ще одним підтвердженням того, що дзеркала в інтер'єрах не просто корисний предмет, є той факт, що на престижних аукціонах раз у раз миготять сучасні дизайнерські речі. Так, Карл Лагерфельд зі сльозами на очах розлучився на Christie's з дзеркалом роботи Жильбера Пойлера, відомого майстра роботи по металу. Цей зразок дзеркала в рамі з металевої в'язі, датований 1948 роком, пішов за 145 тисяч євро, що для предмету інтер'єру зовсім не мало.
Цифра велика, але й то навряд може зрівнятися з тією сумою, яку викладали за жаданий предмет у XVI-XVIII століттях. Особливо дорогими були венеціанські дзеркала на основі кришталю, предмет колекціонування всіх європейських монархів. Аристократи продавали маєтки та закладали коштовності - аби придбати невелику люстерко.
Монархи розоряли державну скарбницю, змагаючись дзеркальними кабінетами. Був такий у Марії Медичі, Рішельє, Анни Австрійської, Мазаріні. Для прикладу: картина Рафаеля коштувала в два з половиною рази дешевше дзеркала розміром 100 на 65 см. Люди простіше задовольнялися металевими відполірованими пластинами. Зображення вони давали дуже приблизне, спотворювали пропорції і риси. До кожної такої дрібниці додавалася губка, з тим щоб натирати її до блиску перед кожним вживанням. Подібні речі були в ходу ще з часів Стародавнього Риму, Єгипту, Греції.
Викрасти відображення
Не дивно, що венеціанське дзеркало стало навіть предметом війни розвідок двох країн - Франції та Італії. Попит на дзеркала був такий великий, що французький міністр фінансів Кольбер, дивлячись, як витікає по інший бік Альп капітал, наказав створити королівську мануфактуру.
На французьку корону заробили справжні хед-хантери, переманюючи венеціанських умільців, які володіють секретами виробництва скла і дзеркал.


Завдання було непросте: з одного боку, італійські Дзеркальники користувалися чималими привілеями. Могли одружитися з дворянкою, не платити податки. З іншого боку, вони жили за "залізною завісою": за контакти з іноземцями відбирали майно і судили. Не кажучи вже про те, що всі дзеркальні виробництва були зосереджені на одному острові - Мурано, куди проникнути міг лише найкращий Джеймс Бонд.
Французькі шпигуни впоралися із завданням і організували втечу кільком умільцям. Їх італійські колеги вдалися до традиційного в їхній країні засобу: через кілька місяців перебіжчики один за одним почали вмирати від підозрілих болів у шлунку. Війна загроз, компроматів, стеження і тиску тривала кілька років.
Треба віддати належне Кольберу - він виграв у цій боротьбі. За визнанням сучасників, вже в 1666 році Франція виробляла дзеркала, ні в чому не поступаються муранськім. Відкриття у Версалі знаменитої дзеркальної галереї і зовсім поклало кінець монополії венеціанців.
За примхою "короля-сонця", 73 метра бальною галереї з одного боку повністю "обладнали" широкими вікнами, що виходять в парк. А стіну навпроти повністю обробили 306 дзеркалами, в яких відбивалися зелень, небо, водна гладь ставків і гра світла на паркових фонтанах. Галерею наповнили блискучими речами: срібними Ланжерона, вазонами з помаранчевими деревами, круглими столиками з різнокольоровими інкрустаціями.
Все це відбивалося незліченну кількість разів у дзеркалах, переливалося і виблискувало, остаточно заплутуючи відвідувачів: де тут стіни? Стеля? Вихід? Одне суцільне пишність. Для людей тієї епохи такі іграшки були аналогом світломузики, кольорового телевізора і DVD. Людовик XIV був щасливий - європейські газети, захоплюючись версальським дивом, одночасно створювали найбільшу рекламну кампанію його королівським дзеркальним мануфактур.
Дзеркальна лихоманка
Саме в галантний вік "короля-сонця" дзеркало стало справжнім фетишем. Божевілля охопило всю Європу. Аристократи зривали зі стін картини старовинних майстрів, гобелени і вішали навпроти вікон дзеркала, з тим щоб милуватися краєвидом, оновлюється кожну хвилину. Дійшло до того, що художники малювали для віталень картини, що зображують дзеркала, в яких відображається той або інший елемент обстановки. Рами для фаворита дворянських інтер'єрів підбирали ретельно: з червоного або чорного дерева, кедра або палісандра, з бронзи або черепахового панцира, з різьбленою в'яззю або інкрустацією. Дзеркалам шили витончені занавісочки, щоб захистити від подряпин або забруднення. Для цього застосовували тільки дорогі тканини: шовк, тафту, ручне мереживо, вишивку, обробку галуном, шнурами, вензелями. У моді рококо? Дзеркало визирає перлиною з мармурової рамочки у вигляді морської раковини. Хочеться більше класики? Воно блищить на тлі суворих завитків античних колон.
Витіснивши предмети мистецтва, дзеркало узялося за меблі. В Англії, де ширма була не меншим фетишем, їх стали робити з дзеркальних панелей. Причому особливим шиком було поставити це диво поруч з каміном, щоб на блискучій поверхні відбивалася гра вогню.
Якийсь Робер де Котт винайшов трюмо - з'єднання двох або трьох дзеркал, обрамлених рамою. Його зазвичай вішали в отворі між вікнами або над каміном. Писком європейської моди в кінці XVIII століття стало псише - дзеркало на ніжці, злегка нахилене тому. Силует у дивиться пані виходять витонченіше. З боків були розташовані два бра зі свічками. Адже ніщо так не прикрашає жінку, як світло свічок. І це була далеко не остання виверт подібного роду. Іноді під скло лили метал трохи рожевого відтінку, і тоді будь-яка особа, що відбивається в дзеркалі, набувало красивий персиковий відтінок.
Ще одним способом прикрасити вітальню або будуар було чергування круглих живописних картин на стінах з круглими дзеркалами у скромних позолочених рамках . Причому вішалися ці дзеркала таким чином, щоб вони відображали найвигідніший ракурс особи господині салону, яке б крісло або диван вона ні зайняла.