Психологія мистецтва: чим з практичної точки зору корисно художня творчість? Частина 4 - Малевич аутизм арт-терапія супрематизм.

У попередніх статтях ми поговорили про те, яку практичну користь може принести нам звернення до творчості відомих (і не тільки) авторів. А тепер як приклад давайте розглянемо конкретні напрями в образотворчому мистецтві, здатні чинити на нас позитивний вплив.
Абстрактне мистецтво
Абстрактне творчість різних художників представляє найбільший інтерес для психології мистецтва, бо воно максимально безпредметно і дозволяє глядачеві думати і переживати все виключно в суб'єктивному ключі. Це мистецтво орієнтоване не на враження, які ми отримаємо від прочитання, пізнавання об'єктів навколишньої дійсності, а на емоції, психологічні відчуття в чистому вигляді.
Тому, якщо ви вирішили спробувати терапію мистецтвом на собі, рекомендується почати саме з абстрактних композицій (роботи Кандинського, Клее, Мондріана, Малевича, Поллока ).
Абстрактне мистецтво працює таким методом: художник акцентує і розвиває суттєві для зображення риси, а ось всі другорядні чинники затушовуються або навіть повністю виключаються. Тому прихована під цією поверхнею життя стає більш інтенсифікованої і більш реальною для нашої свідомості. Перше, що кидається в очі глядачеві, - це відсутність форм, відсутність понять, відсутність чогось звичного і зрозумілого. А значить, більш активно починають працювати емоція, відчуття і думка. І значить, ми може отримати від цього мистецтва більше суб'єктивного досвіду, і цей досвід буде ширше і багатше, тому що будь-яких рамок у нього немає, зображення не задає нам цих рамок.
Супрематизм Малевича як засіб від відходу в себе
Для того щоб зрозуміти практичне застосування робіт супрематические творчості Малевича, давайте подивимося, як він сам описує цей напрямок з ідеологічної точки зору. «Супрематизм - це найвищий ступінь розвитку мистецтва на шляху звільнення від усього внехудожественного, на шляху граничного виявлення безпредметного як сутності будь-якого мистецтва», - каже нам його автор.
Вперше він застосував цей термін до великої групи своїх картин із зображенням геометричних абстракцій, включаючи знаменитий «Чорний квадрат» на білому тлі, «Чорний хрест» та інші. Головними параметрами супрематизму на цьому етапі її думку, є «економічне початок» (в понятті економії ресурсів - немає зайвих елементів, кольорів), енергетика кольору і форми. Звівши до мінімуму вещность, зображальність (образ) у живопису, Малевич залишає лише якийсь порожній елемент - власне порожнечу (чорну або білу) як знак-запрошення до нескінченного поглибленню в неї; запрошення глядача, як він говорить, «в Нуль», «в Ніщо », або, як ми з вами розуміємо нормальною мовою, запрошення глядача« у себе ». Супрематизм сприяє концентрації споглядає на його власних глибинах.
Ось дивимося ми на той же чорний квадрат - що там? Та нічого особливого - якщо ми не готові над ним «думати», то нічого і не побачимо. Якщо ми готові фантазувати - то будемо фантазувати. Якщо ми просто хочемо відключитися - ми будемо відключатися і підемо кудись у свої думки. Якщо ми готові асоціювати і якось перекладати зображення на себе - значить, воно знайшло в нас якийсь відгук, стало нам близько, ми побачили в ньому якусь свою проблему, раптом зрозуміли себе краще або навіть знайшли якесь рішення ситуації .



Проте роботи Малевича використовуються зараз не тільки для «заглиблення в себе» їх глядачів. Навпаки, принципи образотворчого мистецтва Малевича використовуються для роботи з дітьми, що страждають на аутизм, і також вважаються корисними саме для «виходу з себе», зі стану «занурення в себе».
Що таке аутизм? Відсутність реакцій на будь-які зовнішні стимули, спрямованість у себе, замкнутість. Якщо говорити про аутизм як про розлад, то в такому стані, наприклад, дитина ні на що не реагує: він нормальний на вигляд, грає сам із собою, щось белькоче собі під ніс, але зовсім не звертає уваги на зовнішні стимули. Його можна звати, намагатися з ним розмовляти, щось йому дати, але він веде себе так, як ніби вас немає. Привернути його увагу може тільки дуже гучний шум або якийсь яскравий стимул - величезна іграшка, щось дуже яскраве, вибивається з навколишнього оточення, безліч квітів, стимулюючу активність. Такі діти немов «пробуджуються» від таких стимулів і на якийсь час включаються в життя.
І от якщо ви представите роботи Малевича - якраз його супрематические геометричні роботи, то це буде низка яскравих і чітких стимулів - конкретних , на білому тлі, чітких фігур або структур. Ось такі стимули здатні «розбудити» аутичного людини. Тому, спираючись на принцип робіт Малевича, для аутичних дітей готують подібного ж роду навколишнє середовище, інтер'єр, якісь об'єкти, іграшки в ній - тоді вони мають можливість постійно перебувати в чіткому контролі свідомості, їх свідомість не «розпливається» у звичайній сірій масі дійсності.
За тим же принципом картинами Малевича можна «лікувати» (будемо сприймати цей термін у легкому психологічному сенсі) людей, які з тих чи інших причин впали в депресивний стан, пішли в себе, втратили соціальні контакти, втомилися від стресу і перевантажень мигтять соціального життя, вирішили відвернутися від неї. Також полотна такого принципу добре впливають на боязких і нерішучих людей, чиї думки постійно розпливаються, вони не можуть зосередитися, не можуть зробити щось чітко, чітко пояснити і з-за цього соромляться, в результаті чого серйозно страждає їхня соціальна сфера.

Малевич підкреслював, що «супрематизм - це вища ступінь мистецтва, сутність якого безпредметність, осмислена як чисте відчуття і відчуття, поза будь-якого підключення розуму». Можливо, тому маленькі діти, ще не здатні чітко і ясно мислити, «наводяться в почуття» за допомогою цих картин. Звичайно, ефект супрематизму Малевича заснований і на чисто фізіологічному сприйняття кольорів і форм. Наше око завжди живе і гостро реагує на щось велике, яскраве, помітне на білому фоні і «оживляє» нас, активізує, змушує звернути увагу, сконцентруватися. Тому і аутичних дітлахи стають більш «живими», більш включеним в реальність. А скромні, замкнуті або втомлені люди починають проявляти активність, теж «пожвавлюючись».
Відповідно, якщо подібного роду проблеми або стану вам близькі, і ви хочете спробувати хоч трохи вийти з них або хочете допомогти комусь із своїх близьких, звертайтеся до робіт Малевича: їх можна знайти в Інтернеті, можна купити барвистий і якісний альбом або постаратися побачити на власні очі у відомих галереях.
Далі буде ...