Тиждень haute couture в Парижі: модна осінь 2006. Поспішайте бути в курсі!.

Минула осінь навчила всіх мінімалізму, простоті, стриманості і класичної елегантності. Чого не скажеш про наступному сезоні «осінь-зима 2006-07», якому була присвячена завершилася днями Тиждень haute couture в Парижі. Метри французької моди постановили: бути свята!

На думку Бріжітт Бенсімон (Brigitte Bensimon), баєра американської мережі магазинів Saks Fifth Avenue, осінньо-зимові колекції виглядають «більш молодими, більш сучасними , призначеними для нового типу клієнтки ». Відповідно, і «нова клієнтка» може дізнатися, якою її бачать провідні кутюр'є, глянувши на продемонстровані днями колекції.
Найпростіші речі дизайнери пропонують поєднувати з короткими сукнями, декорованими камінням або прикрашеними вишивкою . Золотий декор виходить на перший план, знаходячи своє місце навіть на підборах туфель, перетворилися на справжню прикрасу, і в аксесуарах для волосся. А Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld) зауважив, що минулий Тиждень високої моди стала справжнім творчим фестивалем для трьох відомих імен - Lesage, Montex і Hurel - провідних майстрів вишивки: саме з ними співпрацював німецький дизайнер при створенні своєї колекції для Chanel. До речі, про неї.
Під час створення колекції Лагерфельд був натхненний воістину невичерпним джерелом для творчих ідей - справжнім. За його словами, він створив колекцію «для міста і для життя». Строгі жакети, фліртує з комірами суконь, модельєр шиє зі шкіри та чорної щільної тканини або ж з деніму: простота і банальність цих матеріалів контрастують з розсипом мерехтливих каменів і перлів, які Лагерфельд використав в достатку. «Я не хотів створювати надзвичайно дорогі речі. Все, до чого я прагнув, - більш виразний рельєф і якась візуальна агресія », - прокоментував кутюр'є.
Якщо для денного гардеробу дизайнер пропонує дуже закриті, немов обволікаючі речі, то у вечірній моді панують вишукана легкість, рівновагу і пропорції. Короткі вечірні сукні з дуже маленькими плечима, прикрашені сітками з діамантових ниток, струмує по тілу і здаються скріпленими лише кількома шпильками. Традиційні твідові костюми з поясом з каміння, чорні пальто з рукавами три чверті, сукні з чорного гіпюру вінчають цю колекцію, яку Карл Лагерфельд створив «не замислюючись, інстинктивно».
На відміну від Лагерфельда Крістіан Лакруа (Christian Lacroix) черпав натхнення в іспанському Відродженні і образах національного Музею костюма. «Я використав образи, які розбурхують мене з самого дитинства, тобто все те, що мені так дорого. Іспанське відродження - це унікальна епоха, розкішна, трохи похмура і дивно приваблива. У той час жили такі собі кокетки, що володіють властивою лише їм жіночністю ХХ століття, невловимим французьким шармом, який не піддається визначенню і опису, який балансує між елегантністю, чуттєвістю й глумом », - розповів кутюр'є після показу.





У колекцію Лакруа увійшли пальто-трапеції, оброблені лакованими арабесками, аплікаціями у вигляді срібних листя; парки «Ренесанс» з рукавами і коміром, облямованими лисицею, короткі креповим сукні з воланами і паєтками, а також шикарні сукні з дамаської шовку з вражаючими декольте. Саме сукні за традицією і стали центральною частиною дефіле, викликавши самі захоплені оплески публіки. Крістіан Лакруа декорує їх плісированими воланами, рюшами, муслінову драпіруванням і каскадами тюлю - саме до такого підкресленому шику і звикли його клієнти.
У Жана Поля Готьє (Jean Paul Gaultier) золото було присутнє в набагато меншій кількості: кутюр'є використовував інші способи здивувати присутніх. Він переніс гостей в справжню «зачаровану всесвіт», де манекенниці перетворилися на героїнь відомих казок і легенд. Феї і принцеси дефілювали по подіуму в оксамитових спідницях, оброблених смужками хутра, жакетах з пір'ям, корсетах, розшитих кристалами, сукнях з світяться принтами і муслінову сукнях, декорованих прозорими каменями.
Не менш феєричної виявилася і колекція Франка Сорбо ( Franck Sorbier), який через 70 років після легендарної Ельзи Шіапареллі (Elsa Schiaparelli) відродив на подіумі тему цирку. І знову у фаворі вишивка - чорна, або золотом по жатим тканинам, або металевими нитками по щільної тканини пальто, і, нарешті, у вигляді блакитних паєток на куртках. А вінцем колекції сорбе стала серія шикарних суконь, розшитих повністю плоскими перлинами з Таїті.
Неперевершений майстер грандіозних шоу Джон Гальяно (John Galliano) також запропонував присутнім зробити барвисте подорож в минуле, запросивши глядачів у Тоскану епохи Ренесансу. У культурно-історичну канву органічно впліталися рок-мотиви, традиційні для дизайнера провокаційні нитки і підкреслена сексуальність. Всі моделі колекції майстра були неймовірно видовищні, перевершуючи найдорожчі театральні костюми, з достатком всілякого декору - від золотої та срібної вишивки до пір'я та мережива. Це казкове дійство заворожувало - адже саме за цим публіка з року в рік приходить на дефіле Джона Гальяно.
Окремо серед домінуючою розкоші стояла колекція Ріккардо Тиші (Riccardo Tisci) для Givenchy - сувора, елегантна і мінімалістська, незважаючи на складні і монументальні зачіски манекенниць. Дизайнер запропонував прийдешньої осені віддати перевагу відтінкам мінералів. З декору - лише кілька кристалів на сукнях, елементи вишивки і чорні перлини.
У черговий раз здивував своїми фантазіями і Феліпе Олівейра Баптіста (Felipe Oliveira Baptista). Дизайнер представив лінію більш ніж розкішних, дуже фактурних суконь з достатком аплікацій, драпіровок, принтів, що нагадують скелети доісторичних тварин, каскадів шовкової органзи, розміщених так, що деякі моделі нагадували фігурки орігамі.