Незолотая молодь (створено після перегляду худ. Фільму «Сволота») - Сволота художній фільм "Сволочи".

Російський кінематограф живий лише за рахунок фільмів про війну, і про бандитів. Рідкісні ж виключення, начебто фільмів за книгами ( «Дозори», «Турецький Гамбіт», «Статський Радник», і т.д.), а також сірих безликих бойовичка ( зразок нещодавньої «Полювання
на Піранью»
), лише підтверджують цей факт.

У розглянутих ж сьогодні « Сволота » режисер вирішив поєднати дві улюблені теми вітчизняного кінопрома, в результаті чого на виході вийшла абсолютно ніякого якості продукцію.
« Не чекай з мене, мама, хорошого сина ... »
1943 рік. Велика Вітчизняна Війна в самому розпалі. У містах СРСР у масовому порядку орудують банди безпритульників, обчищена склади з продовольством. Ставка Верховного Головнокомандування пропонує радикальне рішення проблеми: звернути шкоду на благо, відловлюючи малолітніх саботажників, і відправляючи їх - в умовах найсуворішої секретності - в спеціальні табори, де з колишніх злочинців будуть вирощувати диверсантів, для подальшого транспортування в тил ворога.

Сюжетні перипетії на цьому, втім, закінчуються, і починається те саме «дійство» (англ. - action), заради якого багато хто і пішли на розрекламований фільм в кінотеатри.
Між тим, як не дивно, горезвісний « екшен », який значиться у картини однією зі складових сюжетного ладу, як-то обійшов картину стороною. Набагато більше у фільмі другий вказаній у графі «жанр» складової: драми.
Незважаючи на те, що, з легкої руки сценариста, майже в кожному кадрі хто-небудь з дійових осіб гине (дешевий сюжетний трюк, покликаний змусити глядачок мочити носові хустки, розмазуючи туш по обличчю, і утикаясь особою в плече своєму супутнику), до цього звикаєш десь у середині фільму, і сприймаєш чергову смерть як щось само собою зрозуміле і необхідне для просування сюжету.



«... твій син - не такий, як був учора».
«Дитячий» акторський склад (головні ролі в Олександра Головіна, якого багато хто глядачі можуть дізнатися за «Єралаш» , і Сергія Риченкова, який, за його власними словами, навчається на клоуна) відчайдушно намагається відігравати маленьких, але дуже суворих кримінальників. Виходить з серйозною натяжкою - місцями, хочеться швидше сміятися, ніж жахатися їх жорстокості.
«Дорослий» ж акторський склад можна охарактеризувати відомою фразою - знайомі всі обличчя. Дві головні ролі у «дорослих» виконують Андрій Панін, якому більшу частину акторської кар'єри попадаються ролі запеклих мерзотників і злочинців, і Андрій Краско, також вже довгий час раз у раз мелькає у фільмах про бандитів, або про війну. З одного боку, актори дуже досвідчені і умілі. З іншого - чесне слово, набридло вже бачити одні й ті ж особи у всіх російських фільмах ...
«Ні любові, ні туги, ні жалості ...»
У гонитві за двома зайцями, Олександр Атанесян втратив обох. І незважаючи на те, що задатки на успіх, у вигляді непоганого прототипу для сценарію (оригінал: повість Володимира Куніна) у фільму все ж таки були, потенціал повністю розкрити не вдалося.
У результаті, слоган картини можна легко продовжити наступним так: «... ні екшену, ні драми, ні успіху, ні визнання».
PS Гомеричний регіт викликали назви композицій у складі саундтреку, написаного Аркадієм Укупником спеціально для фільму. Хід сюжетної лінії можна, не особливо напружуючи звивини, прослідкувати саме по них. Навіть не дивлячись саму картину.